“杭州的情况让我想到20多年前的台北，《那一夜，我们说相声》推出时。”那时候，台湾的剧场艺术已严重萎缩，“暗恋”所说的两个剧组争一个舞台排练的混乱场面，在那个时候舞台艺术不被重视的台湾，是件很正常的事。

上世纪七八十年代是台湾经济起飞的时候，很像现在的大陆，房子一排一排地被拆掉，每过一段时间，城市就会变得不一样。而“那一夜”的灵感，最早来自一碗面，赖声川上高中的时候经常会去台北西门汀一家叫“家常面”的小馆子吃面，那个老板不晓得来自哪个省，那面做得特别好吃。可是当5年后，赖声川从美国留学回来后，那个好吃的面摊却再也找不到了。于是有创意的赖声川就开始狂想，也许那家面馆老板有独家的秘方，而现在他不做了，那秘方也就从此在人间消失了。同样的事情也发生在相声上，留学回来的赖声川在音像店里再也买不到相声的磁带了，在感叹传统文化死亡的同时，赖声川做了《那一夜，我们说相声》，用相声和舞台剧结合的独特方式，怀念这些逝去的文化。

没想到这一怀念，居然怀念出相声的重生，也怀念出台湾话剧的兴盛。之后，赖声川的表演工作坊一年做两个戏，基本上全属大众流行品。而他的相声剧系列，也成为赖氏招牌，每4年就会有一部相声剧诞生，而《这一夜，Women说相声》是其中最新的一部。2006年，赖声川带着他的话剧进军大陆，多年无人问津的话剧居然演到哪火到哪。

“或许很多人看‘暗恋’是第一次进剧场，就像当年台湾人看‘那一夜’时一样，但是看了就喜欢了，觉得这样就是剧场，他们喜欢，那就还会有第二次。剧场是很重要的，越走到这个时代，就会越觉得重要。如今娱乐方式越来越多，人甚至可以几星期不出门，也可以得到娱乐享受，人已经不必跟人交流了，只有在剧院，人和人才有交流途径，而交流，其实是大家需要的。”

昨晚西湖上的饭局，赖声川的最后一句祝酒词是“祝大家都有快乐的因”。